Roma, Palazzo Farnese
nel progetto “Scolpire l’opera”
presentazione di “Tosca”
con scene e costumi di Igor Mitoraj
nell’ambito del 52° Festival Puccini 2006

M.P.Michiel. Gli eventi della Tosca sembrano essere il risultato della personalità dei protagonisti che sono come travolti da loro stessi. Allora mi domandavo: nei costumi, negli abiti che ha creato per loro c’è questo riferimento?

Igor Mitoraj. Naturalmente, nell’espressione dell’abito di Scarpia c’è, e ho fatto in modo di dare la pesantezza del potere! Per la Tosca ho cercato di dare molta sensualità negli abiti che porta…

M.P.M. Tosca è molto gelosa del suo amante…

Igor Mitoraj. Esatto, ma qui non si capisce chi è geloso di chi: è veramente un triangolo maledetto. Il potere è gelosia. Poi c’è tutto insieme: sangue, morte. Io direi che veramente il sottotitolo dovrebbe essere “Tosca: Eros e Tanatos”. Ed è molto attuale perché succedono sempre queste cose.

M.P.M. Però è Tosca che scatena il dramma perché se non avesse seguito Cavaradossi…

Igor Mitoraj. Sì, ma secondo me, la vita porta a queste situazioni, in piccolo, in grande, in straordinario, credo che esiste sempre questo tipo di relazioni umane. Credo che la Tosca fosse innamorata anche di Scarpia, solo che la sua moralità cristiana non gli ha permesso di dirlo. Però ad un certo momento si concede. Come si concedono le ragazze ai produttori della televisione.

M.P.M. Il dramma della Tosca è anche uno spazio e un tempo tradizionalmente romani. Cosa, secondo lei si può riconoscere nella Roma contemporanea?

Igor Mitoraj. Ma questo non so, non frequento abbastanza gli ambienti e i luoghi sono cambiati… c’è Saxa Rubra al posto di Castel Sant’Angelo. Posti del potere che io non conosco adesso. Però, tornando a Roma, quello che c’è ancora oggi, Palazzo Farnese, Castel Sant’Angelo, sono dei luoghi fantastici. Sono passati grandi artisti da qui. L’imperatore Adriano era il più grande collezionista d’arte antica già alla sua epoca, protettore delle arti, della musica e poi qui in Palazzo Farnese, tutti lo sanno cosa c’è, gli affreschi dei Carracci, la facciata di Michelangelo. Io sono molto legato a Roma, ho fatto diverse cose…

M.P.M. Una delle rappresentazioni più famose della Tosca è l’edizione del 1964 con la Callas, con le scene e i costumi di Zeffirelli. Si è ispirato a quella edizione oppure non ha voluto interferenze?

Igor Mitoraj. Per me la Callas è la più grande e Zeffirelli è un grande maestro, una persona molto importante non solo in Italia ma nel mondo, ma quando ho cominciato pensare alla “Manon Lescaut” (prima opera affidata a Mitoraj nel 2002, n.d.r.) mi sono detto non sono né Visconti né Zeffirelli, nessuno, cosa faccio? come mi comporto? Ho portato le mie sculture sul palco e questa è l’unica via d’uscita e poi le cose fatte non vanno rifatte, non vanno ripetute e il teatro dell’opera, purtroppo è anche un po’ “polveroso”. Ci sono arredatori, decoratori che fanno chilometri di decorazioni e alla fine poi si ripetono e l’idea di prendere degli artisti scultori mi sembra una cosa molto buona perché è una visione molto particolare anche se non sempre si concilia con il gusto del pubblico. Per esempio a me hanno chiesto le parrucche ma mi sono rifiutato. Ho detto no, parrucche no. Io non vedo così.. e il pubblico si accultura in un certo senso, va più avanti, non rimane sclerotizzato nelle visioni date dai tempi passati. Tutti hanno detto che Tosca deve essere rossa. Tutti la fanno in rosso. Io ho fatto una striscia rossa nel palco, come una striscia di sangue e basta.

M.P.M. Grazie a Igor Mitoraj, scenografo, scultore.

M.P. Michiel
Roma, 11 luglio 2006

Foto © MPMichieletto

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